jueves, 27 de noviembre de 2008

Análisis de una obra del Modernismo en América





TITULO
Harper's February
AUTOR
Edward Penfield (1866-1925)
PROCEDENCIA DE LA IMAGEN
Internet
GENERO
Affiche publicitario. Cartelismo
MOVIMIENTO
Modernismo (en América) o Art Nouveau Norteamericano.

ELEMENTOS PLÁSTICOS
El color, combina tonos fríos con cálidos, el negro y el gris lo utiliza como fondo y el la parte superior el azul, el negro lo utiliza también para delinear a los personajes y la tipografía.
La luz, al ser los colores planos, no hay luz.
La composición es simétrica, donde el punto de interés se encuentra centrado; la unión de ambos personajes nos marca la pauta para dividir la composición en dos partes izquierda y derecha, también se puede observar simetría en la ubicación de la tipografía una en la parte superior y una en la inferior encuadrando a los personajes.
Existen tres planos el primero donde se encuentra la figura femenina, el segundo donde se encuentra la figura masculina, y el tercero el fondo.
La perspectiva como tal no existen, pero existen planos lo que indica que hay espacio aunque no del todo profundo.
El recorrido visual se podría decir que es inexistente, ya que el encuadre que realiza el texto con la ilustración nos lleva directamente a ésta.
El ritmo nos marca las posiciones de los elementos; la posición vertical se repite con los personajes, la horizontal se repite con la tipografía y la línea del horizonte.
El peso visual que generan los personajes es compensado con el texto.

INTERPRETACIÓN FORMAL DE LA IMAGEN
Es un ejemplo de imagen figurativa expresionista.
FUNCIÓN DE LA IMAGEN
Su función es informativa directa la composición está ofertando la nueva edición de la revista.

DESCRIPCIÓN OBJETIVA
Existen dos elementos orgánicos ubicados de forma central en la composición, formados por colores de gama cálida, a ecepción del negro representado con líneas. El texto ubicado en la parte superior e inferior de la composición, en ambos casos se encuentra en caja alta.
El fondo es muy sencillo utiliza dos tintas gris y azul.

DESCRIPCIÓN SUBJETIVA
La vestimenta de los dos personajes muestra que se trata de una mujer de clase media alta y de un vendedor ambulante (aunque su vestimenta no sea del todo sencilla).
Por la posición de los personajes, su color y la expresión de sus rostros muestran simpatía, se podría decir alegría, él por su próxima venta y ella por la adquisición de la edición de febrero de la revista Harper's.
Está claro que el mensaje que transmite es la alegría, el placer que se produce en una persona al comprar una Harper's ni que decir al momento de leerla.


domingo, 23 de noviembre de 2008

Análisis de una obra del Modernismo francés


TITULO
Motocycles Comiot
AUTOR
Theophile Alexandre Steinlen (1859-1923), de origen suizo.
PROCEDENCIA DE LA IMAGEN
Internet, resolución (547x760 píxeles) 116 KB/jpeg
GENERO
Affiche publicitario. Cartelismo
MOVIMIENTO
Art nouveau

ELEMENTOS PLASTICOS
El dibujo es sencillo a base de líneas, muy expresivo
El color juega con el negro para ciertas zonas de la imagen, además de delinear las formas. Utiliza el blanco y una combinación de matices cálidos que van del amarillo al marrón, además del rojo.
Luz no existe.
La composición es asimétrica que se compensan con el equilibrio entre los pesos visuales de las figuras centrales (la muchacha y los ganzos) y la tipografía de las parte superior derecha de la imagen.
Existen tres planos, el primero de ellos la muchacha con la motocicleta y los ganzos, el segundo el paisaje con los dos compesinos; y el tercer plano la puesta de sol.
La perspectiva es diagonal parte de la iglesia que se observa al fondo, y se dirige hacia la dirección que toma la joven.
El recorrido visual es circular empieza con los animales, que sigue hacia la falda de la muchacha, sigue hacia su sombrero, de allí hacia la tipografía en caja alta y de esta hacia los campesinos.
El ritmo que genera la repetición de figuras orgánicas, en éste caso los ganzos.
El peso visual, la parte superior de la composición está cargada con la muchacha, los ganzon y parte de texto, mientras que en la parte superior, menos cargada de elementos y con más espacios en blanco, es decir la composición se encuentra equilibrada.
INTERPRETACION FORMAL DE LA IMAGEN
Como podemos observar la imagen es figurativa, se aprecia a una muchacha paseando en su bicicleta en medio de un paisaje bucólico y pastoril.
FUNCIÓN DE LA IMAGEN
En este caso su función es informativa directa, transmite un mensaje de consumo de motocycles comiot.

DESCRIPCIÓN OBJETIVA
La imagen consta de elementos figurativos: tres personajes que son la joven, dos campesinos y los ganzos, resueltos a base de línea y tres colores negro, marrón, naranja, estan ubicados sobre un paisaje bucólico y pastoril. Los elementos tipográficos: ubicados en la parte superior derecha se encuentran en caja alta; encambio en la parte inferior izquierda combinan elementos tipográficos en caja alta y en caja baja , en ambos casos al parecer la tipografía fue diseñada para este cartel.
DESCRIPCIÓN SUBJETIVA
Al colocar los ganzos interponiendose a la joven, se muestra que el comiot es apto para estos pequeños inconvenientes. El hecho de colocar una chica en esta situación, se entiende que los motocycles se adaptan a los gustos más exigentes. Pero aparte del mensaje comercial que transmite, hay un cloro mensaje de realismo social que existía en aquella época, que puede, que a simple vista no se aperciba, la diferencia abismal entre las clases sociales: la muchacha rica frente a la pobreza de aquellos dos campesinos, nótese la posición de los campesinos agachados, sumisos mirando a la joven, marcando así la vulnerabilidad, la inferioridad económica de estos personajes. La muchacha por el contrario distante, indiferente, a pesar de la posición de su cuerpo (sentada en el motocycle) su postura es elegante.













jueves, 13 de noviembre de 2008

jueves, 6 de noviembre de 2008

EL DISEÑO GRAFICO ES ARTE?

Para poder resolver esta cuestión se ha partido de dos puntos: la definición de arte y la definición de diseño gráfico.
QUÉ ES EL ARTE?
En el transcurso de la historia, la definición de arte ha variado según el momento histórico en que se ha cuestionado, por ejemplo cuando surgieron los "ísmos" sus autores no tenía como referencia la definición "clasista" de los antiguos griegos que hace referencia al ideal de belleza.
Está claro que el arte se ha ido liberando de la temática religiosa y política, temas que eran tratados en la época de Velásquez, Goya, etc, que en la actualidad han perdido importancia, para dirigirse aun ámbito más interno (del autor) la autodefinición formal del arte.
"Arte es todo lo que el hombre llama Arte" Dino Di Formaggio
"Ha llegado a ser evidente que nada en Arte es evidente". "Todas las obras de arte y el Arte mismo son enigmas" Theodoro W. Adorno
"En la obra de arte la búsqueda de la trabazón precisa entre el símbolo y lo simbolizado requiere una sensibilidad máxima y es una búsqueda sin fin". Nelson Goodman
"Si llegara a saber que es el Arte no se lo diría a nadie" Pablo Picasso
QUÉ ES EL DISEÑO GRÁFICO?
Es la acción de concebir, propagar y realizar comunicaciones visuales, producidas en general por medios industriales y destinada a transmitir mensajes específicos a grupos determinados (Jorge Frascara); cuyo objetivo según Norbeto Chávez es la comunicación social necesaria para la vida.
Conociendo lo difícil que resulta definir el arte, conociendo el objetivo primordial del diseño gráfico, he llegado a la conclusión que éste último es un oficio.
El objetivo del diseño gráfico es el de comunicar de manera clara un mensaje a través de códigos culturales e idiosincrásicos que sean comunes tanto para el emisor como para el receptor; mientras que el arte cuestiona, relata, representa, "el sentir de un problema cultural" y/o personal (emociones, reflexiones). Por ello, no todos entienden el significado de una obra de arte, en este sentido el arte es y será elitista.
El diseño gráfico busca la respuesta favorable del cliente (va dirigido a un público determinado ) es objetivo, el arte cuestiona, propone, sugiere, representa, transmite (va dirigido a uno mismo) es subjetivo.